原标题:云南舞蹈《太平有象》荣膺荷花奖民族民间舞奖


舞台剧照 袁志平 摄
12月5日,从中国舞蹈家协会传来消息:由云南省舞蹈家协会组织选送的傣族男子群舞《太平有象》,在第十五届中国舞蹈荷花奖评奖中荣膺民族民间舞奖。这是云南作品时隔12年后再度摘得这一中国舞蹈界国家级专业最高荣誉,为云岭大地的民族文化事业写下浓墨重彩的一笔,更标志着云南民族舞蹈在新时代的创新突破与强势回归。
缘起
传统寓意有了新注解
中国舞蹈荷花奖经中央批准,由中国文联和中国舞蹈家协会共同主办,自1998年创立以来便以权威性、公正性和导向性著称,是衡量中国舞蹈艺术创作最高水平的核心标杆,更是展示舞蹈精品、讴歌时代精神的重要平台。本届荷花奖民族民间舞评奖竞争尤为激烈,全国31个省区市及行业文艺团体选送的数百部作品,历经初评、复评的层层严苛筛选,最终仅有51部作品脱颖而出入围终评展演,在乌鲁木齐市的舞台上展开巅峰对决。
云南选送的《太平有象》凭借深厚的文化底蕴、鲜明的时代主题、精湛的艺术表达和独特的意象呈现,在强手如林的角逐中脱颖而出,成功跻身前6名斩获大奖,让云南民族舞蹈再次站上全国最高领奖台。
《太平有象》编导袁志平、杨泽云表示,这部舞不是编出来的,是从真实的时代故事里“长”出来的,是团队和多位舞界老师反复修改、精雕细琢打磨出来的。推出一部好的作品,必须要用工匠精神来反复打磨。这些年来为贯彻落实全省文艺工作座谈会的工作部署,省文联、省舞蹈家协会组织带领全省音乐舞蹈工作者在“出作品、出人才”上下了大功夫。
“2020年,全球生物多样性公约(COP15)第十五次缔约方大会在昆明召开,全世界的目光聚焦云南的生态保护成就;与此同时,西双版纳亚洲象群北上南归的真实故事刷屏全网,人象互动的画面温暖了无数人。当时我们急需一部能代表云南生态状态与文化气质的文艺作品,看到大象迁徙的新闻时,心里一下子被击中了——这不就是最生动的创作素材吗?”袁志平回忆道。《太平有象》这个名字,既延续了傣族自古以来将大象视作吉祥象征的文化传统,更寄托着对国泰民安、人与自然和谐共生的美好期许。
诠释
人在象中象在人中
这部最终时长8分钟的舞台精品,最初仅以2分钟的短节目形式仓促录制。“一开始只是想快速响应时代热点,但作品推出后,大家都觉得这个题材有深挖的价值。”袁志平介绍,创作初期,他正在西双版纳执导另一部扶贫题材作品,雨林的静谧生机、人与自然的共生氛围,让他萌生了将实景元素融入舞台的大胆想法。
“有环境才有故事,有故事才会有动人的舞蹈肢体表达。”这一想法起初引发不少争议——传统傣族舞蹈舞台多以简洁背景突出肢体语言,加入实景道具可能分散注意力。但袁志平坚持己见,带领云南歌舞剧院演出创作团队反复试验:精选轻便易移动的仿真芭蕉树,采用透光丝绸制作蝴蝶道具,通过灯光折射营造漫天飞舞的灵动效果;调整舞者走位,让实景与肢体动作有机融合,舞者围绕芭蕉树旋转仿佛穿行雨林,蝴蝶道具在队列中传递象征生命连接,最终打造出大象在雨林栖息休憩的慢板段落,完美呈现“人在象中,象在人中”的和谐共生场景。
在艺术表达上,袁志平坚守“心中无相”的创作理念,打破了传统傣族舞蹈婀娜柔美的刻板印象。“若心中装满大象的具体形象,舞蹈表达就会被固定思维局限,可能会变成单纯的模仿。”他坦言,自己的编创更多依靠对时代审美与文化内涵的当下理解,要传递的是大象的神韵、雨林的气韵,是人与自然强烈的情感共鸣,而不是一个个具象的大象造型。为此,作品以男子群舞为载体,注入“大三角般的力量感”,传递出大象的威仪与从容;裙摆翻飞间,错落的节奏与队形变化勾勒出雨林光影流动的意象,仿佛雨林在呼吸、生命在共生。
音乐与服装的创新同样成为作品亮点。云南作曲家刘晓耕团队领衔创作,摒弃了传统傣族音乐的单一呈现,大胆融入傣迪、电子音乐等年轻元素,让旋律既保留葫芦丝、象脚鼓的民族底蕴,又具备符合当代审美的传播力,精准抓住年轻观众的审美需求。服装的打磨则历经多版迭代,“我们换了无数款式和颜色,始终觉得不够贴合主题。”袁志平认为,舞者的身体本身就是最好的艺术载体,“我希望服装尽可能简洁,不限制肢体表达,同时凸显自然质感。”最终确定的大地色服装,色调温润厚重,贴合大象皮肤的自然肌理,没有复杂装饰,以朴实原始的美感凸显云南的泥土气息,让观众的注意力聚焦于舞蹈传递的核心意境。
创作过程中,最大的难点并非技巧的打磨,而是对“太平”二字的情绪诠释。“云南舞者的热情奔放是刻在骨子里的,但‘太平’所蕴含的幸福感、满足感,需要的是发自内心的真诚,而非刻意的煽情。”袁志平说,作品结尾处舞者们缓缓回头露出温柔笑容的留白设计,成为打动观众的关键。
坚守
云南文化的生动体现
“《太平有象》斩获荷花奖,是云南舞蹈时隔12年在全国文艺评奖改革后的重大突破,意义非凡。”云南省音乐家协会副主席、云南省舞蹈家协会秘书长、著名词作家罗章斌表示,12年后云南舞蹈再度荣膺荷花奖,凝聚着全省音乐舞蹈工作者对艺术初心的坚守与对创新突破的不懈追求。
罗章斌介绍,荷花奖自2013年评奖改革后,获奖名额从几十个大幅压缩至20个,竞争难度陡增,云南舞蹈界连续12年未能登顶,云南省舞蹈家协会为冲刺本届“荷花奖”做了大量基础性工作。此次《太平有象》获奖,不仅为云南争光,也是在全国舞台上提升云南舞蹈艺术现代影响力的一次集中展示。
这一成绩的取得绝非偶然,而是长期积累的必然结果。罗章斌介绍,多年来,云南省舞蹈家协会持续发力,打造云南原创舞蹈作品展演、“花儿朵朵”少儿舞蹈赛事等品牌活动,以赛事为抓手对标荷花奖筛选精品;积极组织艺术家深入基层采风,挖掘民族文化富矿,为入围作品提供经费扶持,并邀请国内顶尖专家开展专题研讨、一对一指导,全方位助力作品打磨提升。“《太平有象》的成功,关键在于题材与主题的精准把握——以亚洲象北上南归的真实事件为基础,‘太平有象’的意象既契合生态文明建设的时代主旋律,又暗含太平盛世的美好寓意,实现了艺术性、思想性与观赏性的高度统一。”罗章斌如是说。
十二载耕耘,终迎硕果飘香;云舞翩跹,再耀荷花之巅。《太平有象》的获奖,不仅是一部作品的荣耀、一个团队的成功,更是云南文化自信的生动体现,是云南民族舞蹈在传承中创新、在坚守中突破的鲜活例证。在新时代的征程上,云南舞蹈界必将以此次获奖为新的起点,坚守艺术初心、勇攀艺术高峰,让更多承载着民族精神、时代内涵的云南舞蹈作品走出云岭、走向全国,在中华文艺的璀璨星空中绽放出更加耀眼的光芒。(记者 邓莎莎)


