原标题：最炫民族风也能引领时尚潮流——记峨山县彝绣优秀传承人杨霞

在峨山，有这样一对母女：母亲李绍萍是玉溪市非物质文化遗产项目彝族服饰代表性传承人、云南省刺绣工艺大师；女儿杨霞，作为家族第七代彝绣传承人，踏着母亲的足迹，以年轻的视角与创新的思维，为这门有着数百年历史的古老技艺注入全新活力。

耳濡目染的童年启蒙

杨霞的彝绣启蒙，始于母亲李绍萍的一针一线。李绍萍12岁便能凭记忆复刻纹样，从事彝绣30余年，不仅针法精湛，更精通纹样设计，其作品《彝族花围腰》《彝族纳苏绣片挂画》多次斩获“工美杯”优秀奖。    

在杨霞的童年记忆里，母亲总是坐在窗边，指尖捻着彩线，在黑布上绣出一朵朵栩栩如生的马缨花。阳光透过窗棂洒在母亲专注的面庞上，也洒在那些色彩浓烈的绣品上，这也成为杨霞心中最美的风景。她常常搬来小板凳坐在母亲身旁，看母亲如何穿针引线，如何调配色彩，如何将生活中的花鸟虫鱼化作指间景致。    

母亲教她刺绣，从不止于简单的技法传授，还要讲述纹样背后的故事。绣马缨花时，母亲会告诉她，这是彝家的“吉祥花”，承载着彝家人对红火生活的向往；绣几何图腾时，母亲会说起彝族的古老传说，让她明白每一个纹样都是民族文化的密码。

对彝绣怀着敬畏之心   

长大后，杨霞正式接过母亲手中的绣针，成为家族第七代彝绣传承人。“成为传承人，就像接过一份沉甸甸的使命。”杨霞说。这份使命，让她对彝绣始终怀着一颗敬畏之心。 

她潜心钻研母亲的传统技法，打籽绣、盘绣这些传承百年的针法，她练了一遍又一遍，直到指尖磨出薄茧，直到每一针都精准到位。她复刻母亲的经典作品，从花色设计到配色方案，力求还原传统彝绣的精髓。在她看来，传承的第一步，是守住彝绣的“魂”，只有领悟了传统，才能谈创新。  

母亲数十年如一日对彝绣的坚守，也深深烙印在杨霞的心里。李绍萍以敬畏之心对待每一根丝线，手中的绣品不仅是技艺的展现，更是对民族文化的深情诉说。这份匠心，成为杨霞前行路上的灯塔，指引着她在传承之路上步履坚定。

让古老手艺焕发新活力  

随着时代的发展，杨霞敏锐地察觉到，传统彝绣面临着“酒香也怕巷子深”的困境。在工业化、市场化的冲击下，年轻一代对彝绣服饰的接受度越来越低，彝绣似乎渐渐成了橱窗里的“标本”，离人们的日常生活越来越远。   

在母亲“传统工艺要与现代需求结合”的理念指引下，杨霞开始了大胆的创新探索。她创立了“云上花谷”非遗刺绣工作室，让这里成为彝绣“守旧焕新”的实践场所。走进工作室，展示架上，彝绣衣服与绣着马缨花的发夹、戒指、竹柄包等相映成趣，浓烈的民族风与时尚的现代感撞了个满怀。   

她将彝族标志性的马缨花、羊角纹等大纹样微型化，绣在戒指、发夹上，让非遗符号变成可随身佩戴的精致装饰；她把视野扩展到笔记本、包包、鞋履等日用品上，让彝绣从“观赏摆件”变成“生活刚需”；她尝试用丝线替代传统棉线，让绣品更具光泽感，在浓艳的传统撞色中融入渐变色调，让民族风适配当代简约审美；她还打破绣品的功能边界，让腰带既能作服饰配件，也能作装饰挂件，让绣片既能作装饰画，也能作笔记本封皮。    

每一件创新作品的背后，都凝聚着杨霞的巧思与汗水。为了让绣花鞋更贴合现代穿着需求，她反复调整鞋底的柔软度；为了让文创产品更受年轻人欢迎，她研究当下的潮流趋势，将传统纹样与现代设计巧妙融合。她的作品，既有老图腾的厚重底蕴，又有新审美的鲜活气息，一经推出便深受市场青睐，不仅在国内非遗展上圈粉无数，还被海外游客带到了异国他乡。

让世界看到彝绣的美   

杨霞深知，彝绣的传承，从来不是一个人的战斗。她和母亲一样，始终秉持着“倾囊相授”的理念，只要有人想学彝绣，她们就耐心教导，从针法到纹样，毫不保留。   

母女俩还经常走进校园，开展“彝绣进校园”活动。课堂上，杨霞手把手教孩子们穿针引线，看着孩子们绣出歪歪扭扭却充满童趣的纹样，看着他们眼中闪烁的好奇与热爱，她仿佛看到了彝绣传承的未来。   

如今李绍萍年事已高，创作渐缓，杨霞愈发理解母亲的“苦心”——那份对非遗的敬畏之心，那份对文化的守护之情。她不仅传承了母亲的精湛技艺，更传承了那份坚守与担当。杨霞说：“我们绣的不只是花，更是彝家的历史，民族的团结和女性的力量。这根线，要一直绣下去，绣出更精美的作品。”  

一针一线，穿越百年。为了让更多人读懂彝绣背后的文化故事，杨霞还计划为每件绣品都配上专属二维码，扫码就能看到刺绣过程与纹样的民族文化释义。“我想让世界看到彝绣的美，更想让世界读懂彝族文化。”在她看来，彝绣是不会说话的“语言”，是连接民族与世界的桥梁。（记者 饶平）